视觉留学出国申请作品集 出国留学读艺术专业怎样准备作品集

随着越来越多的学子想出国深造平面设计专业，大家对平面设计专业的探讨也越来越深入。MoreART的当家导师，围绕平面设计专业及作品集为大家总结分析了几大问题。

Yang老师：本科毕业于央美平面设计专业，研究生师从美国平面设计大师，从事教育行业多年，为人谦和的Yang老师其实是个思维风暴王子，帮助过众多学子申请到RISD和RCA等国际顶尖院校的平面设计或相关专业。

首先，第一个问题，也是大家认知模糊咨询最多的问题：什么是平面设计？以及平面设计和视觉传达有什么区别？

平面设计就是通过创造、结合图形、符号以及文字，以视觉表现的方式来传递信息，传统的平面设计主要表现为印刷美术，如：书籍装帧设计、海报设计、字体设计、标识品牌形象设计等，从这些来看，平面设计多表现为2d平面化、静态化、媒介单一化。但是随着现代设计的范围逐步扩大，数字多媒体已经渗透带各个领域，平面设计表选的内容既无法涵盖一些新的信息传达媒体，自然也难以满足社会的需求以及设计师的设计与创作。

此时，视觉传达设计便应运而生了，它更加多元化、多媒体化，甚至涵盖到交互、电影、电视、电子广告等传播媒体。(大家可能有所不知，此词源于1960年的日本东京世界设计师大会)。不管怎样，它还是平面设计逐步发展衍生的产物，也因此平面设计渐渐超越了其原先的范畴，走向愈来愈广阔的领域。

其实在中国与世界上很多国家，视觉传达一词被等同于平面设计，视觉传达的设计师一般也称为平面设计师，就当下的设计状况而言，视觉传达设计的主要内容依然是graphics design 平面设计。它两在概念的范畴上区分于统一，并不存在着矛盾与对立，各大院校也会因自身教学特点及侧重点叫法不一。

第二个问题，这也是同学们比较关注的一个比较现实的问题，我想概括的说下平面设计就业的前景。

我们知道平面设计是一切设计的基础，自身渗透到社会的方方面面，你看到的听到的用到的最多的确实是与平面视觉有关的产物，所谓社会需求大，就业前景广阔，特别是象你们这些高精尖的设计师，更是公庆毕司招贤纳士的重点对象，未来你可以按照自己的兴趣进入如：网络媒体公司、广告传媒公司、电视台、书籍杂志出版社等等。随着社会的发展，可以这么说，只要是家公司平面设计这个岗位不可或缺甚至举足轻重，所以大家不要担心这个问题了。

第三个问题，这也是这次讲座的重点了，就是我们作品集的准备。一本优秀的作品集内容上应该涉及到那些方面呢？

以我自身的经验来看，应该关乎到以下几个方面：1社会性，2商业性，3学术性。我简要解释一下这三个方面。

•社会性：设计源于生活，你应从社会的角度，以设计的手段去思考讨论与社会生活、社会文化的关系。

•商业性：以设计的手段，一般是自我伪托项目，满足人们的消费需求，去为企业品牌创造商业价值，并以此行为反映设计的功能、智慧及价值。

•学术性：这也是最难把握的了，它往往是这一学科中的理论问题，是你围绕学科中理论问题展开的讨论而通过作品发表你的观点。

说到这里，相信大家还是迷糊的，这里可以概括为以下标准：

•解释力(即作品理论的覆盖率，解释力度的大小，在你提出一个概念时，应该有着强有力的学科理论支撑)。

•陌生性(其实就是新颖性，你的作品概念能提出别的理论所没有设想或者难以解释的新事实)。

•逻辑严密性(从概念到逻辑应该是环环相扣的)

•试验性(敢于多元的跨学科跨技术的去设计表现你的观点)

第四个问题，一个完整的项目应该具备那些条件呢？

往往很多同学在做项目的时候，毫无目滑袜的，一头雾水的不知从何开始，其实就是一个流程的问题：寻找兴趣点或事件——资料搜集认知与分析——输出调研结果——提出观点中心思想——草稿预演——产出成品。这里面设计的过程尤其重要，这也是作品集考核的重要因素之一，严肃讲它是你作品的灵魂，成长的过程。缺少它，你的作品必然是空洞的。

最后一个问题也是关乎于上面提到的research，为什么不的调研，最后和你的作品脱节？

同学们会时常拿着一大摞调研资料，和老师说：我发现我在具体设计的时候，根本没誉让芹有带来任何效应，怎么办？

•这是因为，你只做了材料的收集者，资料的搬运工，在最后装作中，并没有回头花时间有目的性的分析和获取调研结果，并没有从作品需求回归到调研中深挖你所需要的设计元素。

在此，我举个非常直白简单的例子：假如你设计一本儿童纸媒读物，在你调研分析中提到儿童的某些特性如：好动、皮肤娇嫩、易折损物品、爱啃咬物品、对艳丽多彩的对象感兴趣等。此时你在设计的时候自然由这些分析结果去作出以下合理选择：

•纸张的选择(太薄容易割伤小孩子的手，可能纸张厚一点甚至需要覆膜防脏防撕坏)所以你会由于调研结果有目的的获取到关于纸张克数与种类。

•开本的选择(到底多大合适？是捧着看拿着看还是趴着看？)这里就直接引导你考虑适合的书籍尺度问题。

•字体的选择(字的大小，字之间疏密处理不当都可能影响孩子的识别)这里就会引导你对字形字号、字间距、行间距作出合理的安排了。

•印刷的选择(由于孩子爱啃咬的天性，这肯定会引导你选择无毒环保的油墨来印刷等)

这样以来，你的调研才会诱发你的思索，直接有效的引导你的作品形成。

楼主可以把自己这些信息输入到伏亮留学志愿参考系统中，系统会根据你的情况，匹配出和你相似同学的案例，看别人怎么选的学校或者专业，也可以按照留学目标来筛选，看看你的目标院校和专业都哪些背景（语言成绩多少分、学校背景如何、什么专业、GPA多少等）的学生申请了，也从而对比自身情况，这样就可以有个清楚的认识了。视觉传达和平面留学作品集毁樱*也是有技巧的，我感觉应该首先了解作纤厅丛品集的构成，然后根据专业参考一些比较好的作品集，更详细的请参考

所有艺术留学申请时都需要提交作品集。作品集可以说是招生官判断是否录取你最重要的一条标准，今天小编给大家分享如何*摄影作品集？

如何*出有深度的摄影作品集?首先要明确摄影创作方向，明确你的目标再开始做。同样一幅作品，必须要经过不断地研究、不断地拍摄、不断地修改，从你的初稿到最终成品，你真的会看出自己在成果所在。

以下是如何创作一本能冲亩则够打动考官的作品集创作方法：

tep1确定主题

关于作品主题的确立，同学们一定要重视平时的积累，不要将摄影当成完成作业被动地寻找灵感来源。此时应根据兴趣开始进行想法的整理，精简到概念，挑选一些分别进行初步的调研。

过程中能够发现相对更有兴趣的点，同时考虑实现作品创作可能性，最终选定一个主题。

tep2概念发展

根据上一步选出的一个主题进行更深入的调研和内容的细化，从艺术家、作品本身、观者（或体验者）等不同角度对方方面面的思考全面而透彻，力求面对观者的质疑能够做到言之有理、甚至见解独到。

广泛查阅了解相关理论及作品在内容上的异同和创作思路，尝试以调研报告的形式记录文字内容和图像素材，为后续步骤做参考。

tep3前期准备

摄影类作品*的复杂程度差异很大，根据作品类型，拍摄*过程，既有可能是非常单纯的以不受时空制约的静物图片摆拍形式为主的活动，也有可能是异常繁杂的受到时机、人力、技术难度或设备材料数量影响的庞大工程。

在真正开始实地拍摄之前，制定拍摄计划可以考虑以草图和文字描述耐搜的形式对拍摄前后的工作及具体拍摄活动的时间、人力、物力安排做一个详细的设想，即第一套方案。

作品形式不同，具体的设计图、任务时间节点、人力物力清单都会存在很大差异。

拍摄或*一个到多个作品的雏形，尽量保证完整表现目标效果和模拟实际展示情况，综合考虑拍摄/*难度、主题表现效果、作品集展示难度等对方案进行可行性评估。

tep4拍摄实施

根据推敲过后最终确定的可行方案，重新绘制、完善拍摄活动的计划书及实地拍摄方案设计图或装置作品的结构图等。

按方案进行图片组照、视频散棚系列的拍摄或装置各部分的推进*，以达到预期表现效果及质量、完成计划数量为标准，完成一组作品。

同时按需要对过程进行影像和文字的记录，如照片、视频、笔记、草图等。

tep5后期*

作品主体*完成之后，接下来的工作应不仅仅以完善作品本身为目标，更重要的是以保证作品集最终呈现效果为标准将作品本身的细节或作品的记录进行高品质控制并进行后期处理润色。

最终所有文件按学校官网文件格式和大小要求或作品集排版需求输出不同版本分类保存。

tep6最终排版

摄影类作品集展现没有非常固定的形式， 以作品陈列的方式，将摄影作品依据各个项目放置于作品集中。

如何*摄影作品集，以上就是作品集*流程，希望能帮助到摄影专业的留学生，更多艺术留学作品集的*流程，欢迎咨询美行思远艺术留学专家。

美行思远国际艺术教育专注艺术留学及作品集培训，致力于服务艺术留学申请者、艺术爱好者，为学生提供全球最优秀的海归艺术导师及领先的创新艺术课程，帮助艺术申请者顺利实现艺术深造梦想，激发自身潜能，发现更广阔的艺术世界。

出国留学景观设计留学作品集怎么做？

1、要突出作品集的中心理念和主线

要将一个作品的中心内容表现出现，必须要有清晰的主线贯穿作品集。比如你可以呈现一个理念——可持续发展的生态理念，那么你就要先深入理解可持续发展是什么，人类要怎么做等问题，从更深层的方面链厅将他表现在你的作品中。还有在作品中的各个项目中也可以尽量都表现出来。一定要有侧重点，不能过于雷同。

2、了解每个学院的设计风格和流派

可以在作品集中融合一些有深层含义的文化方面的内容或主题，比较各个学院的设计风格和理念，投其所好，是否能将现代与传统相结合，还是在形式功能上改良，这都值得你去慢慢探究。

3、作品集的表现方式要清晰

在景观设计留学作品集的注意事项中，清晰的表达也非常重要。内容如何显得精确，布局如何显得大气这些都是艺术。其实，在做每个作品之前，都要先理清思路，想想看要按照什么逻辑顺序呈现，大概需要多少页，多少时间，是否将每个点都表达清楚。

4、作品集的质量往往取决作品的精度

不能认为作品数量越多越好，如果你的作品集系列非常多，反而会使老师觉得你没有将重点展示出来，只是一昧的使作品看上去内容非常充实。所以，维欧艺术留学建议着重分析两到三个作品，将这两个或三个作品作为重点描述对象，而其他的则可以简略描述，一般来说，作品集数量为五个比较恰当。作品集和文章一样，要详略得当，中心思想鲜明突出。

5、充分展示你的能力

如果你有哪方面的能力非常优秀，应当通过作品完整的展现出来。比如，你有超强的运用软件绘图的能力，绘制平面图、透视图或者其他手绘模型可以把他放在作品集中表返丛现出来。让面试官看见你潜在的能力。但是不需要每一个项目里面都要包含这些东漏唤樱西。你可以有一个侧重点，反映你各方面的认识都非常均衡。

出国留学读艺术的申请者，重点要准备的就是自己的作品集，这是申请材料中占比最大的一个部分。跟着一起看看出国留学读艺术专业怎样准备作品集？

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一、结构部分

学生在作品集这方面要注意的地方，就是它的结构，结构能够给人直观的一个初次印象，换句话说，印象能够影响学生扣分或者加分的多少。在这里建议学生们，对待作品集可以使用比较线条化的方式，不一定要全部中规中矩，线条画可以对框架，有更加指向性的美感，而且会更有设计的感觉，框架的流线的走向，会让结构看起来比较漂亮。

二、颜色部分

配色：

在学生美术这类作品集上面，学生在绘画的时候，盘上是有补色的，那学生配色的时候，先确定整个基调颜色，然后再来确定自己用什么补色去搭配。比如说，学生想要有比较活泼的感觉，可以先用黄色来作为基调。

比例

在美术界里面有一个所谓的色彩黄金比例，这就跟人的身体有一个黄金比例是相同的。这个色彩的比例是为6：3：1，这个部分是说，60%主色彩，30%次色彩，10%辅助色彩。这是在色彩比较精准的比例。举例来说，如果学生想要比较活泼的状态，那就是黄色60%。粉色30%。黑色10%。

其他方面：

学生要选择尽量干净的颜色，就比如说黑色，作为一个经典色本身是比较干净的，以此作为背景的话是很好，提升了作品的干净程度。同时学生可以试着在图案当中去找一些色彩，比如说学生作品集里面，有一些图案是蓝色的，那学生就可以用这个蓝色，作为色彩的添加，使得界面串联更加的生动。另一个方面，注意反差，比如说绿色红色本身是有反差的，这种反差能够带动整个画面的鲜活程度，会降低黑色带来的一种沉闷感。

三、排版部分

标题：

在学生作品集当中，标题需要比较大且颜色要比较亮，建议学生尽量用比较协调和简单的字体，放在标题那里可以达到比较醒目的视觉效果。

距离：

学生要注意自己内容的多和少，如果学生内容的比较少的时候，就把它的间距到隔得比较大，如果内容比较多的地方，间距就可以稍微小点。但是要注意不要影响阅读的情况，因为距离太远或者太近，都是会影响人阅读的。

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一、准备工作

建议同学从第一个设计开始认真对待，每一个设计都可能成为以后作品集的素材，所以认真并带着*去做吧！记得保留好所有的原文件，在正式*作品集的时候就会认识到这点是多么的必要。

软件技术也是不得不提的一个方面，除非你打算用手画完整本集子来突出你独特的手头功夫，不然你只能依靠各种软件来完成集子的*。经常会有朋友问要学哪几种软件才够用？只能穗悔说，会的越多，思路越开阔，表达方式越多姿多彩。

Photoshop Illustrator Pagemaker InDesign都是*集子很好用的软件，均为Adobe公司的产品，操作方式类似，很容易触类旁通。Cad max sketchup rhino这类用来提供素材的软件也是尽可能多的学吧。

二、筛选作品

首先要明白一个概念，作品集不是你的设计日志，不是你的设计回忆录。事实上，并没有多少人愿意去了解你那些自己都觉得不成熟的作品，很多学生喜欢把自己所有大学作品包括手绘摄游明影等等都塞到一个册子上，这样选择作品的方式，只能是画蛇添足，起到反作用。

最好原则——选择你认为自己最好的作品，如果不够好，那么修改它到满意为止，如果没办法修改或者修改了还不满意，舍去。

选录作品的数量——5-6个作品是比较好的容量，容易覆盖自己各个特长领域的作品，篇幅又不至于让人觉得太过冗长。

选录作品的设计类型——尽可能的多样一些，覆盖面广一点，展示你的全面能力，这样你的集子适用面也会相对宽广。当然如果你是喜欢钻研某一方面的人，做一本专辑也是不错的选择，不过就要希望能碰上专家伯乐了。

三、安排和组织

作品集就是一本书，可以是散文，可以是小说，可以是科技杂文。你可以让整本集子讲述一个故事，而每个设计都成为这个故事的构成元素；也可以让各元素并列存在，尝试调整顺序，看看是否符合阅读习惯。第一种显然是最难，也是最能够抓住读者眼球的作法，找到一个好的故事主题并让各个作品为其服务。并列猜磨正关系的自然是大多数朋友采用的方式，但并列不意味着随意，多斟酌，反复比较才是获得最好效果的方法。

四、排版

建议一个作品不超过10页，并且各作品的页数不要相差太多，这样整本在50-60页左右。集子的幅面不易超过A3了，太难翻，事实上，很多院校要求不超过A4，A4左右是比较适宜翻阅的幅面。名称，简介，时间，指导老师/合作伙伴，你在这个项目里所担任的角色和工作，这些都需要在开始交待清楚。之后，把自己在这个项目里面最得意的部分展示出来，就ok了，每个作品都需要认真讲述，挑选最能说明问题的图片，组织在一起。

五、用图说话

Diagram Illustration读者永远是喜欢看图片而对文字没有太多耐心，用图示表达自己的作品，也是设计师的基本素质之一吧。这里说的图示，不仅仅是平立剖，而是几乎你一切要表达的东西。中国学生的图示能力非常有限，也许是从小到大的思维方式不同，应该多看看哑剧动画片（类似于《Tom and Jerry》），这个时候要让自己返祖，1+1=2的图示就是一个苹果加一个苹果等于两个苹果。总之，从平时的设计就开始训练吧，把你所有想表达的，都尽量用图去表达，照片、线条、色彩、表格、各种拼贴。那么，什么时候添加文字？有个朋友的一句话很值得借鉴——“文字说不了的，让图说话；图说不了的，让文字说话”，图片和文字所表达的内容不要重复了，文字成为穿插在各图片间的点缀，适当的文字可以让读者沉浸在你的图片中时会心一笑。

六、打印和装祯

打印和装祯是最后一道工序，也至关重要，同样的，装祯方式需要和你作品集的风格相吻合。你应该去周边好的打印印刷公司看看，选择你能选择的最有意思的方式去表达你的本子。最后，记得让打印公司打一本样本给你确定装祯方式和装订顺序。

七、开始你的version No.2

罗马不是一天建成的，好的作品集也不可能一蹴而就能拿定主意，迅速着手完成你的第一个版本，找朋友和老师、同事看看，总结出经验和缺点，也许这时候又有新的灵感了？那么，开始*第2个版本吧，有前辈说，5-7个版本才能得到成熟的集子呢。